Сообщений в теме: 1641

[EnotSty]

23 октября
Бернс, Пит (57) — британский рок-певец и композитор;

Кимоцуки, Канэта (80) — японский актёр

Комаров, Юрий Васильевич (63) — советский и российский художник-график

Коршков, Виктор Семенович (79) — советский и российский художник

Нерсес Гедеонович Оганесян (12 октября 1938 года, г. Ереван, Армения — 23 октября 2016, Москва) — советский и армянский кинорежиссёр, сценарист и актёр. Народный артист Армении (2008), лауреат премии ЦК Компартии Армении и Совета Министров Армянской ССР (1983, за фильм «Механика счастья»); Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1987), Почётный академик Национальной Академии армянского киноискусства (2011), профессор.
Родился 12 октября 1938 года в Ереване. Окончил ереванскую русскую школу № 58 на улице Амиряна. До учёбы в институте служил в Ереванском академическом театре имени Г. Сундукяна. В 1953 г. окончил режиссёрский факультет Ереванского художественно-театрального института. С 1959 — ассистент режиссёра, затем — режиссёр киностудии «Арменфильм». В 1966-67 гг. был режиссёром-стажером на фильме «Твой современник» Юлия Райзмана на киностудии «Мосфильм».
Снялся в фильмах «Живите долго», «Командировка в санаторий», «Крупный выигрыш». Первая удача пришла вместе с кинофильмом «Невеста с Севера», ставшим очень популярным. За ним последовали «Приехали на конкурс повара», «Полет начинается с земли», «Механика счастья», которая была отмечена Государственной премией республики, «Чужие игры». На киностудии «Мосфильм» снял цикл документальных фильмов о выдающихся советских кинорежиссерах – о Райзмане, Калатозове, Пырьеве. Фильм «Михаил Калатозов. Путь к себе» был удостоен Большой бронзовой медали братьев Люмьер на Международном кинофестивале фильмов об искусстве. Снял фильм «Армянский переулок дом №2», повествующий о династии Лазаревых. Руководил творческим объединением к/с «Арменфильм», являлся художественным руководителем и главным редактором сатирического киноальманаха «Бумеранг», членом правления киностудии и Союза кинематографистов Армении. Профессор кафедры факультета Армянского педагогического института.
Являлся Членом КПСС с 1983 по 1991 год.
Скончался 23 октября 2016 года в Москве, спустя 11 дней после празднования своего 78-летия.
Награды
Лауреат Государственной премии Армянской ССР (1982)
Лауреат премии ЦК Компартии Армении и Совета Министров Армянской ССР (1983, за фильм «Механика счастья»)
Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1987)
Народный артист Республики Армения (2008)
Почётный академик Национальной Академии армянского киноискусства (2011)

Перевощиков, Генрих Ксенофонтович (79) — советский и российский удмуртский писатель, журналист, народный писатель Удмуртии (1994)

Перри, Джимми (93) — британский сценарист и актёр («Папашина армия»)

[EnotSty]

24 октября

Ви, Бобби (73) — американский певец

Крем, Бенджамин (93) — шотландский художник, международный лектор, эзотерик, писатель

Кристиани, Эдди (98) — нидерландский эстрадный певец

Рудник, Эугениюш (84) — польский композитор

[EnotSty]

25 октября
http://www.aloqada.c...3F-B8CA3AF7459F
Абзалов, Мэлис Арапович (77) — советский, российский и узбекский актёр Ташкентского ТЮЗа и кино (Седьмая пуля, Это было в Коканде, Кодекс молчания, Дронго), режиссёр, сценарист и оператор
За без малого полувековую творческую жизнь Мэлис Абзалов снялся более чем в 40 фильмах, среди которых любимые несколькими поколениями зрителей «Приключения Арслана» и «Восточная плутовка». В числе его режиссёрских работ — известные кинокартины «Дуэль под чинарой», «Минувшие дни», «Бунт невесток», «Бабушка-генерал» и другие.
«Мэлис сам срежиссировал свою полную событий жизнь — из прекрасного актёра и рабочей лошадки на съёмках стал постановщиком замечательных фильмов, которые обожает узбекский народ», — пишет об Абзалове Али Хамраев.
Мэлис Абзалов родился в Янгиюле (Ташкентская область) в 1938 году. Окончил актерский факультет Ташкентского театрально-художественного института и высшие курсы сценаристов и режиссеров. С 1959 года играл на сцене Ташкентского театра юного зрителя, в 1962 году стал актёром и режиссёром киностудии «Узбекфильм».
http://kbrria.ru/sit...pyz8fKQdreI.jpg
Бачиев, Александр Борисович (50) — советский, российский и балкарский актёр, артист Балкарского драматического театра имени К. Ш. Кулиева и кино (Расстанемся — пока хорошие, Белый песок), заслуженный артист Кабардино-Балкарской республики и республики Ингушетия.
http://unikino.ru/wp...нев-150x150.jpg
Дербенёв, Вадим Клавдиевич (82) — советский кинорежиссёр, сценарист, народный артист России (1994)
В.К.Дербенев окончил операторский факультет ВГИКа, мастерская Б. Волчека (1957). Как оператор снял 17 игровых и документальных фильмов. С 1962 года — режиссёр-постановщик киностудии «Молдова-фильм»; с 1969 года — режиссёр киностудии «Мосфильм». Работал также режиссёром-постановщиком ТО «Экран» (1970-74), ТО «Сериал» (1994-1995), кинокомпании «Дом фильм» (2000-2005). В 2007 году на сцене Государственного академического Театра им. Ф.Волкова в Ярославле поставил спектакль «Бульвар удачи».
В.К.Дербенев снял игровые фильмы и телевизионные сериалы: «Последний месяц осени», «Рыцарь мечты», «По следу властелина», «Женщина в белом», «Тайна «Черных дроздов», «Змеелов», «Черный коридор», «Загадка Эндхауза», «Охота на сутенера», «Дом свиданий», «Коппелия», «На углу, у Патриарших…», «Линия защиты», «Плата за любовь», «Большая игра», «Гадание при свечах», «Аромат шиповника» и другие.
https://static.life....ea10__1440x.png
Каррен, Кевин (59) — американский сценарист-мультипликатор и телесценарист.
Сценарист и исполнительный продюсер мультсериала "Симпсоны" Кевин Каррен умер в возрасте 59 лет после продолжительной болезни.
Каррен в течение 15 лет был бессменным сценаристом и исполнительным продюсером мультсериала. За свою жизнь он был трижды награждён премией "Эмми" именно за весомый вклад в создание "Симпсонов". Всего в копилке сценариста было шесть "Эмми".
Кевин Каррен также принимал участие в создании известного в США "Вечернего шоу с Дэвидом Леттерманом" и сериала "Женаты и с детьми".
У Каррена остались жена — писательница Хелен Филдинг — и двое детей.

[EnotSty]

26 октября

Ларсен, Биргер (54) — датский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, актёр и монтажёр
Ещё 15-летним подростком снялся в фильме датского классика Сёрена Краг-Якобсена «Хочешь увидеть мой прекрасный пупок?». Спустя время решил связать свою судьбу с кинематографом. Первый же фильм «Пусть танцуют белые медведи», получивший ряд международных призов, был высоко оценён и критиками и зрителями. Как правило в центре сюжетов своих картин он выбирает мир подростков. Сценарист большинства своих фильмов.
Избранная фильмография Режиссёр
1990 — Пусть танцуют белые медведи / Lad isbjørnene danse
1990 — / Piger er en plage!
1992 — Большая медведица / Karlsvognen
1997 — 1999 — Такса / Taxa (ТВ, сериал)
1997 — Любовники? / Skal vi være kærester? (к/м)
2002 — Пятая женщина / Den 5:e kvinnan (ТВ, мини-сериал)
2002 — 2003 — Николай и Юлия / Nikolaj og Julie (ТВ, сериал)
2005 — / Steget efter
2007 — 2012 — Убийство / Forbrydelsen (ТВ, сериал)
2009 — Супербрат / Superbror
2011 — Тот, кто убивает / Den som dræber (ТВ, сериал)
2011 — Тот, кто убивает – Тень прошлого / Den som dræber - Fortidens skygge
2012 — Убийство: Совместное деяние / Murder: Joint Enterprise (ТВ)
2013 — Преступления страсти / Mördaren ljuger inte ensam
Признание
1991 — премия «Бодиль» за лучший датский фильм («Пусть танцуют белые медведи»)
1998 — номинация на «Оскар» за лучший игровой короткометражный фильм («Любовники?»)

Такаи, Юити (84) — японский писатель, представитель литературного поколения интровертов
Юити Такаи (яп. 高井 有一 Такаи Ю:ити?, ; 27 апреля 1932 - 26 октября 2016) — японский писатель, представитель литературного поколения интровертов. Настоящее имя — Тэцуо Тагути (田口 哲郎).
Родился в творческой семье: отец был писателем, мать — художником. Окончил филологический факультет Университета Васэда (отделение английской литературы). Начал писать, работая сотрудником отдела культуры информационного агентства «Кёдо». В 1964 году в додзинси «Носорог» (犀), где сблизился с писателями Масааки Татихара, Отохико Кага и Мэйсэй Гото, дебютировал с рассказом «Летняя тень» (夏の日の影). Быстро обрёл известность: в 1965 году был удостоен премии Акутагавы за рассказ «Северная река» (北の河). С 1975 года занимается только литературным трудом. В 1977 году вместе с другими видными писателями «поколения интровертов» вошёл в редакционный совет журнала «Литературный стиль» (文体). Член Японской академии искусств (с 1996). В период с 2000 по 2002 год исполнял обязанности главы Японского союза писателей, сменив на этот посту ушедшего из жизни Дзюна Это. С 2008 года является генеральным секретарём «Музея современной японской литературы». Основные сочинения: написанный по мотивам жизни своего деда «Надгробный камень во сне» (夢の碑, 1976, премия Правительственного агентства по культуре), «Японское небо» (この国の空, 1983, премия Танидзаки), «Ночной муравей» (夜の蟻, 1989, премия Ёмиури), посвящённый памяти своего друга, писателя и поэта «Масааки Татихара» (立原正秋, 1992, премия Майнити), «Громкий плач по умершему» (高らかな挽歌, 1999, премия Осараги), «Волна времени» (時の潮, 2002, премия Номы). На русский язык не переводился.

[EnotSty]

27 октября

Веллинс, Бобби (80) - британский саксофонист

Грин, Эльда Ашотовна (Эльда Григорян) (88) — советский и армянский психолог, писательница, профессор, мать актрисы Анны Элбакян

Земляникин, Владимир Михайлович (83) — советский и российский актёр, артист театра «Современник» и кино, заслуженный артист Российской Федерации (1994), первый муж актрисы Любови Стриженовой

Овсепян, Рубен Георгиевич (77) — советский и армянский писатель, сценарист, литературный переводчик, главный редактор журнала «Норк», депутат Национального собрания Армении, заслуженный деятель искусств Республики Армения
Оякяэр, Вальтер (93) — эстонский композитор и публицист

Такахито (100) — старейший член императорского дома Японии, дядя императора Акихито

[EnotSty]

28 октября
Баракат, Мельхем (71) — ливанский эстрадный певец
http://s9.stc.all.kp...e/i/12/9879036/
Мордвинов, Владимир Ильич (65) — советский и российский театральный деятель, директор Алтайского краевого театра драмы имени В. М. Шукшина (1996—2009)
Паже, Альберт (92) — диктор латвийского радио, первым сообщивший жителям Латвийской Республики об окончании Великой Отечественной войны

Рощин, Николай Андреевич (94) — участник Великой Отечественной войны, Герой Советского Союза (1945)

Ярошевич, Александр Адамович (76) — советский и белорусский искусствовед, научный сотрудник отдела древнебелорусского искусства Национального художественного музея Республики Беларусь

[EnotSty]

29 октября
Барон, Семён Львович (76) — советский и российский артист оперетты, выступавший на сцене Ставропольского театра оперетты, заслуженный артист РСФСР.
http://deredactie.be.../3797408677.jpg
Диенс, Ролан (61) — французский музыкант, композитор, аранжировщик и исполнитель на классической гитаре

30 октября
Галанос, Джеймс (92) — американский модельер

Граймс, Тэмми (82) — американская актриса и певица

Денисов, Николай Васильевич (72) — советский и российский писатель, главный редактор газеты «Тюмень литературная»

Маршалл, Дон (80) — американский актёр
карьера Актер
дата рождения 2 мая, 1936 • телец • 80 лет
место рождения Сан-Диего, Калифорния, США
жанры драма, приключения, криминал
всего фильмов 42, 1959 — 1992, среди них сериалы: Звездный путь и Моя жена меня приворожила, а также Сыромятная плеть (сериал, 1959 – 1965), Час Альфреда Хичкока (сериал, 1962 – 1965), Миссия невыполнима (сериал, 1966 – 1973), Железная сторона (сериал, 1967 – 1975), Полицейская история (сериал, 1973 – 1979), Маленький домик в прериях (сериал, 1974 – 1983), Невероятный Халк (сериал, 1978 – 1982), Бак Роджерс в двадцать пятом столетии (сериал, 1979 – 1981), Искатель потерянной любви (сериал, 1984 – 1985) и другие.

Путнэм, Кёрли (85) — американский автор песен

[EnotSty]

31 октября

Бритес, Виктор (70) — уругвайский гитарист и композитор; инфаркт

Бэббит, Натали (84) — американская детская писательница («Вечный Тук»)
Гаццанья, Сильвио (95) — итальянский скульптор, автор Кубка мира ФИФА

Кашкуревич, Анатолий Михайлович (72) — советский и российский художник

Миравальес, Рейнальдо (93) — кубинский актёр
карьера - Актёр
дата рождения 1923 • 93 года
место рождения Гавана, Куба
жанры драма, комедия, короткометражка
всего фильмов 28, 1960 — 2015

[EnotSty]

Влади́мир Миха́йлович Зе́льдин (28 января (10 февраля) 1915, Козлов, Тамбовская губерния — 31 октября 2016, Москва) — советский и российский актёр театра и кино. Артист Центрального академического театра Российской армии (1945—2016).
Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Народный артист СССР (1975). Лауреат Сталинской премии второй степени (1951) и Премии Правительства Российской Федерации (2008).
До своей кончины Зельдин оставался старейшим из живущих на тот момент народных артистов СССР, а также старейшим действующим актёром планеты.
Наряду с Н. А. Анненковым был одним из двух российских профессиональных театральных актёров, перешагнувших 100-летний юбилей, оставаясь в профессии
Родился 28 января (10) февраля 1915 в Козлове (ныне — Мичуринск, Тамбовская область), в семье музыканта Михаила Евгеньевича и учительницы Анны Николаевны Зельдиных.
Михаил Евгеньевич Зельдин (1876—1928) был выпускником Московской консерватории, тромбонистом и дирижёром, капельмейстером духового оркестра расквартированного в Козлове 39-го Томского пехотного полка, с 1918 года — директором музыкальной школы (народной консерватории) в Козлове. Будучи выходцем из еврейской семьи, для того, чтобы получить музыкальное образование, он принял православие. В качестве дирижёра симфонического духового оркестра Языковской суконной фабрики М. Ф. Степанова М. Е. Зельдин участвовал в грамзаписи сюиты «Пер Гюнт» Эдварда Грига для фирмы «Артистотипия» в Киеве. Мать, Анна Николаевна Зельдина (в девичестве Попова, 1884—1931), была домохозяйкой. Помимо самого младшего Владимира, в семье было ещё четверо детей — брат Юрий (Георгий, 1908—1935) и сёстры Елена (от первого брака отца), Нина, Ирина.
В Козлове семья жила в доме С. И. Попова на пересечении Лебедянской и Вознесенской улиц. Во время Гражданской войны в 1920 году Зельдины переехали в Тверь, где жила сестра отца и где Владимир пошёл в школу. Здесь же в 1922 году его отец организовал и возглавил первый в Твери профессиональный симфонический оркестр. А с 1924 года семья стала жить в Москве. Владимир продолжил учёбу в военизированной школе на Таганке. Все дети, как и отец, были музыкально одарёнными и играли на разных инструментах. Владимир освоил трубу, рояль и скрипку, что очень пригодилось ему в жизни.
Творческий путь
Долгое время Зельдин мечтал о балете, в 12 лет пытался поступить в Хореографическое училище Большого театра на отделение характерных танцев, но отец помешал осуществлению этой мечты, так как видел в сыне музыканта.
После смерти отца его друг, дирижёр оркестра Высшей пограничной школы Ф. О. Николаевский, принял Зельдина в оркестр трубачом.
Через четыре года Володю посетила новая мечта — профессия военного моряка, привлекшая своей романтикой, но в военное училище его не взяли из-за плохого зрения.
После окончания школы работал учеником слесаря на заводе.
В начале 1930-х годов производственно-театральные мастерские при Театре МГСПС (который в 1938 году стал основой Театра имени Моссовета) набирали актёрский курс. Не особо веря, туда пошёл сдавать экзамены и Владимир Зельдин. Приёмную комиссию возглавляли Василий Ванин и Евсей Любимов-Ланской. На экзаменах Володя читал стихи Безыменского и рассказы Натальи Кончаловской, и неожиданно для себя был принят. Руководителем курса стал Евгений Лепковский, танец преподавали бывшая балерина Большого театра Вера Мосолова и будущий главный балетмейстер Московского театра оперетты Галина Шаховская.
Вместе с Шаховской Зельдин давал уроки в танцевальных студиях.
Из двадцати пяти человек курса только двое стали известными актёрами: Владимир Зельдин и Николай Парфёнов. Мастерские Владимир Михайлович окончил в 1935 году и стал актёром в этом же театре.
В 1938 году Зельдин перешёл в Театр транспорта (ныне Театр имени Н. В. Гоголя). Здесь актёр сыграл в спектаклях, поставленных по классикам мировой литературы: «Без вины виноватые» А. Н. Островского (массовка), «Комедия ошибок» Уильяма Шекспира (Антифон Сиракузский), «Коварство и любовь» Шиллера (Фердинанд).
В 1940 году ассистентка режиссёра Ивана Пырьева попала на спектакль Театра транспорта «Генеральный консул», где приметила молодого Владимира Зельдина в роли рядового Гоглидзе, позже порекомендовав его Пырьеву. В фильме Пырьева «Свинарка и пастух» он получил широкую известность после первой же большой роли в кино (Мусаиб).
Снимался также в фильмах «Сказание о земле Сибирской», «Карнавальная ночь», «Дядя Ваня», «Женщина в белом», «Десять негритят» и многих других.
В 1942—1943 годах служил в Алма-Атинском русском драматическом театре
С 1945 года в труппе Центрального театра Советской Армии. Великолепная сценическая пластика и вокальное мастерство проявились в роли Альдемаро («Учитель танцев» Лопе де Вега).
В Театре Российской Армии (ЦАТРА) играл главную роль в мюзикле «Человек из Ламанчи» (постановка Ю. Гусмана), поражая зрителей блестящей физической, актёрской и вокальной формой (спектакль был поставлен к 90-летию В. М. Зельдина в 2005 году), а также главную роль в спектакле «Танцы с учителем». Кроме того, был занят в спектакле «Приглашение в замок» Ж. Ануя (постановка А. В. Бурдонского) в роли Мессершмана и в музыкальном спектакле «Давным-давно» (постановка Б. Морозова) в роли Кутузова. В Театре «Модерн» играл Князя К. в спектакле «Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского (постановка Б. Е. Щедрина), где его партнёршей выступала Н. М. Тенякова.
28 июня 2005 года подпись Зельдина появилась под «письмом в поддержку приговора бывшим руководителям „ЮКОСа“». Тем не менее, в интервью «Новой газете» от 30 июня 2005 года актёр заявил: «никакого письма я подписывать не мог».
Зельдин до своей кончины являлся старейшим из живущих на тот момент народных артистов СССР и старейшим «действующим» актёром.
Являлся поклонником футбольного клуба ЦСКА.
7 октября 2013 года принял участие в эстафете Олимпийского огня, проходящей в Москве, став самым возрастным факелоносцем за всю историю Олимпиад. Рекорд был побит 7 декабря этого же года в Новосибирске, когда факел пронёс 101-летний житель Александр Каптаренко.
Свой 100-летний юбилей встретил на сцене, в театре Российской армии.
Свой 101-й день рождения актёр встретил на сцене родного театра, где сыграл главную роль в посвящённом ему спектакле «Танцы с учителем».
10 сентября 2016 года принимал участие в концертной программе на Красной площади при праздновании 869-летия столицы.
Жил с супругой в 28-метровой квартире, арендовал дачу в Серебряном бору. Никогда не отказывал журналистам в интервью.
Смерть
26 октября 2016 года Владимир Зельдин был госпитализирован в госпиталь Минобороны России из-за отказа почек, откуда был переведён в НИИ скорой помощи имени Склифосовского.
Владимир Михайлович Зельдин скончался в Москве от полиорганной недостаточности 31 октября 2016 года, в 9 часов утра, на 102-м году жизни. Соболезнования родным актёра выразил Президент России Владимир Путин.
Актёр был похоронен с воинскими почестями 3 ноября 2016 года на Новодевичьем кладбище Москвы.
Личная жизнь
Первая жена — Людмила Мартынова, прожили с 1939 по 1940 годы. В 1940 году она уехала в Ялту. Их общий сын умер в 1941 году.
Вторая жена — актриса Генриетта (Гитя) Островская (1921—1971), заслуженная артистка РСФСР (1968), снималась с мужем в фильме «Учитель танцев». Брак с первыми двумя жёнами Зельдин не регистрировал.
Третья жена (с 1964 по 2016) — Иветта Евгеньевна Капралова (Зельдина) (род. 1935).
Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством»
Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени (20 января 2015 года) — за большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, телерадиовещания и многолетнюю плодотворную деятельность
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (10 февраля 2010 года) — за выдающиеся заслуги в развитии театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (10 февраля 2005 года) — за выдающиеся заслуги в развитии театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность
Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (10 февраля 2000 года) — за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства
Награды
Орден Дружбы (21 июня 1995 года) — за заслуги перед государством, успехи, достигнутые в труде, большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества между народами
Три ордена Трудового Красного Знамени (1947 год, 1968 год, 1980 год)
Орден Красной Звезды
Крест святого Михаила Тверского (2010 год) — за личный вклад в развитие культуры Тверской области
Орден «За заслуги в ветеранском движении» (11 декабря 2014 года, высшая награда Союза ветеранов России)
Медали, в том числе:
Медаль «В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» (1970 год)
Медаль «За оборону Москвы» (1944 год)
Юбилейная медаль «Тридцать лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (1975 год)
Юбилейная медаль «Сорок лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (1985 год)
Юбилейная медаль «50 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (1995 год)
Юбилейная медаль «60 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (2005 год)
Юбилейная медаль «65 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (2010 год)
Юбилейная медаль «70 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.» (8 мая 2015)
Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
Медаль «Ветеран труда»
Медаль «В память 800-летия Москвы» (1947 год)
Медаль «В память 850-летия Москвы» (1997 год)
Медаль «200 лет Министерству обороны» (2002 год)
Медаль Министерства обороны Российской Федерации «150 лет Западному военному округу» (2015 год)
Почётные звания
Заслуженный артист РСФСР (8 апреля 1954 года)
Народный артист РСФСР (10 октября 1959 года)
Народный артист СССР (7 марта 1975 года)
Почётный гражданин Тамбовской области (26 июня 2015 года)
Академик Российской академии кинематографических искусств «Ника»
Премии
Сталинская премия второй степени (1951 год) — за исполнение роли Д. Н. Сенявина в спектакле «Флаг адмирала» А. П. Штейна
Премия фестиваля «Кинотавр» — в номинации «Премия президентского совета за творческую карьеру» (1995 год)
Премия Фонда Станиславского (1995 год)
Премия «Кумир» в номинации «За высокое служение искусству» (2000 год)
Театральная премия «Хрустальная Турандот»
2001 год — «За долголетнее и доблестное служение театру»
2005 год — «Лучшая мужская роль» — Дон Кихот в спектакле «Человек из Ламанчи», ЦАТРА
Премия города Москвы 2006 года в области литературы и искусства (номинация «Театральное искусство») (31 июля 2006 года) — за исполнение роли Сервантеса — Дон Кихота в спектакле «Человек из Ламанчи» Д.Вассермана, Д.Дэриона на музыку М.Ли
Благодарность «За выдающиеся творческие достижения в сфере музыкального театра» Национального фестиваля «Музыкальное сердце театра»" (2006 год)
Национальная премия «Россиянин года» (2007 год)
Премия «Звезда Театрала» в номинации «Легенды сцены» (2008 год)
Премия Правительства Российской Федерации 2008 года в области культуры (24 декабря 2008 года) — за спектакль «Человек из Ламанчи».
Премии города Москвы «Легенда века» (9 февраля 2010 года) — за выдающийся вклад в развитие театрального искусства и кино, многолетнюю и плодотворную творческую деятельность
Приз «За честь и достоинство» Национальной театральной премии «Золотая маска» (2010 год).
Кинопремия «Ника» в номинации «Честь и достоинство» (2014 год)
Премия Союзного Государства в области искусства и литературы (2014 год) — за роль Сервантеса — Дон Кихота в мюзикле «Человек из Ламанчи».

[EnotSty]

1 ноября
Генделев, Давид Захарович (95) — издатель, историк-архивист, заслуженный работник культуры РСФСР (1981), почётный гражданин Петрозаводска (2010).

Зозуля, Василий Михайлович (62) — советский и казахстанский артист цирка (воздушная гимнастика), заслуженный деятель искусств Республики Казахстан
Кеннеди, Бап (54) — британский певец и автор песен

Кеннеди, Бап (54) — британский певец и автор песен
Почо ла Пантера (65) — испанский певец

Чудин, Виктор Фёдорович (80) — советский и российский художник

[EnotSty]

2 ноября
Александер, Макс (63) — американский актёр
карьера Актер
дата рождения 20 августа, 1953 • лев
место рождения США
дата смерти 2 ноября, 2016 • 63 года
место смерти Нью-Йорк, США
жанры комедия, драма, мелодрама
всего фильмов 28, 1984 — 2015, среди них Мэтлок (сериал, 1986 – 1995), Роксана (1987), Фантастическая девушка (сериал, 1987 – 1991), Полный дом (сериал, 1987 – 1995), Доктор Дуги Хаузер (сериал, 1989 – 1993), Недоумки (1992), Пьяный мастер 2 (1994), Практика (сериал, 1997 – 2004), Вне веры: Правда или ложь (сериал, 1997 – 2002), Человек на Луне (1999), Моя жена и дети (сериал, 2001 – 2005), В пролёте (2008) и другие.
Вольф, Эгон (90) — чилийский писатель

Камалов, Хисам Нуритдинович (90) — советский и российский татарский писатель, участник Великой Отечественной войны

Крэншоу, Боб (83) — американский гитарист

Слепиан, Джен (95) — американская писательница
Хабалова, Зинаида Савельевна (79) — советский и российский композитор, музыкальный педагог, общественный деятель

[EnotSty]

Попов, Олег Константинович (86) — советский и немецкий артист (клоун, комик) и режиссёр цирка, актёр, народный артист СССР (1969)

Олег Константинович Попо́в (31 июля 1930, дер. Вырубово, Кунцевский район, Московская область — 2 ноября 2016, Ростов-на-Дону) — советский и российский артист (клоун) и режиссёр цирка, актёр. Народный артист СССР (1969).
Олег Константинович Попов родился 31 июля 1930 года в деревне Вырубово Кунцевского района Московской области (сейчас деревня входит в городское поселение Одинцово Одинцовского района Московской области). Позже семья переехала в Обираловку, где в то время жили бабушка и дедушка Олега, а затем в Москву и поселилась в районе стадиона «Динамо». Отец сильно пил и в 1941 году попал в тюрьму. Мать второй раз вышла замуж и поменяла фамилию.
В 1943 году Олег поступает учеником слесаря на полиграфический комбинат «Правда».
В следующем, 1944 году, занимаясь в кружке акробатики Дворца спорта «Крылья Советов», он познакомился со студентами циркового училища, побывал на их репетициях. В том же году Олег поступает в Государственное училище циркового искусства, которое оканчивает в 1950 году по специальности «эксцентрик на проволоке».
Начал свою карьеру эквилибристом, выступая с номером «Эксцентрик на свободной проволоке» (режиссёр-педагог С. Морозов). В 1951 году дебютировал в качестве ковёрного клоуна в Саратовском цирке. Официально работать клоуном стал в 1951 году в Рижском цирке. По другой версии, это произошло в 1952 году, когда после окончания циркового училища в Москве Олега Попова направили в Ригу. Окончательно утвердился в этом амплуа в Молодёжном цирковом коллективе под руководством знаменитого клоуна Карандаша (1951—1953).
Жил в Москве на Молодёжной улице в доме 3. Работал в Большом московском государственном цирке у метро «Университет».
Выражал сожаление в связи с потерей в конце 1980-х — начале 1990-х годов своих накоплений.
С 1991 года, сохранив российское гражданство («У меня русский паспорт, и гражданство я менять не собираюсь.»), жил и работал в Эглофштайне, в Германии. Выступал в собственной цирковой программе под сценическим псевдонимом «Счастливый Ганс» (нем. Hans im Glück).
В июне 2015 года, впервые после 24 лет проживания в Германии, посетил Россию; 30 июня выступил на арене сочинского цирка с двумя репризами в рамках Международной профессиональной цирковой премии «Мастер».
В 2016 году у Олега Попова был запланирован гастрольный тур по России. С 24 сентября по 9 октября с аншлагом прошли его выступления в Саратове.
В конце октября приехал в Ростов-на-Дону, где планировал дать 15 представлений (позднее должны были пройти гастроли в Екатеринбурге и Самаре). 2 ноября Олег Попов был на центральном ростовском рынке, планировал съездить на рыбалку, «поймать окуней» в местной речке Маныч. Вечером в гостиничном номере ему стало плохо.
Олег Попов скоропостижно скончался 2 ноября 2016 года, на 87-м году жизни, от внезапной остановки сердца.
Народный артист СССР был отпет 7 ноября в храме Иоанна Кронштадтского в Ростове-на-Дону, после чего последовала гражданская панихида в здании ростовского цирка.
По решению жены и дочери был похоронен в городе Эглофштайне в Германии 9 ноября, при этом в соответствии с последней волей великого артиста — в клоунском костюме
В декабре 2015 года выступил в Санкт-Петербурге на открытии после реставрации Цирка Чинизелли
Олег Попов создал артистический образ «Солнечного клоуна» — неунывающего паренька с копной соломенных волос в нарочито широких полосатых штанах и клетчатой кепке. В своих выступлениях использует такие приёмы как эквилибристика, акробатика, жонглирование, пародирование цирковых номеров, но главное место в его выступлениях занимают антре, решённые средствами буффонады и эксцентрики. Среди лучших реприз Олега Попова — «Повар», «Свисток», «Луч».
Участник многих телевизионных передач, в частности, принимал участие в детской телепередаче «Будильник». Часто снимался в кино, чаще всего камео, выступал в качестве режиссёра цирковых спектаклей.
Артист принимал участие в первых гастролях советского цирка в странах Западной Европы. Эти поездки принесли ему мировую славу.
Первая жена (с 1952 года) — Александра Ильинична Попова (урождённая Рыславская, 1932—1990), скрипачка в цирковом оркестре, затем артистка цирка, умерла от рака.
Дочь — Ольга (род. 1953, цирковая танцовщица на проволоке), выступала вместе с отцом, однако, создав семью, бросила цирк, живёт недалеко от Франкфурта-на-Майне. Внук Евгений, внучка Вера и правнук Максимилиан.
Вторая жена (с 1991 года) — Габриэла Леман (род. 1962), артистка цирка. Познакомились в 1991 году в Амстердаме.
Фильмография
1953 — Арена смелых
1959 — Потерянная фотография — клоун Олег Попов (камео)
1959 — Косолапый друг
1966 — Последний жулик — клоун Олег Попов (камео)
1967 — Самая высокая — клоун Олег Попов (камео)
1969 — Похищение — клоун Олег Попов (камео)
1970 — Приключения жёлтого чемоданчика — клоун Олег Попов (камео)
1970 — Две улыбки
1970 — Полчаса на чудеса — дядя Маляр
1972 — Карнавал — клоун
1976 — Весёлое сновидение, или Смех и слёзы — маг Универ
1976 — Мама — Медведь
1976 — Синяя птица — клоун
1979 — Солнце в авоське — клоун Олег Попов (камео)
1986 — Посторонним вход разрешён — клоун Олег Попов (камео)

Государственные награды и звания
Заслуженный артист РСФСР (1956)
Народный артист РСФСР (1958)
Народный артист СССР (1969)
Орден Ленина (1980)
Три ордена Трудового Красного Знамени
Орден Дружбы (1994) — за заслуги перед народом, связанные с развитием российской государственности, достижениями в труде, науке, культуре, искусстве, укреплением дружбы и сотрудничества между народами
Почётная грамота Президента Российской Федерации (30 июля 2010) — за заслуги в развитии циркового искусства и многолетнюю творческую деятельность

Цирковые премии
Лауреат Международного фестиваля цирков в Варшаве (две золотые медали как клоуну на манеже и как эксцентрику, выступающему на свободной проволоке, 1957)
Специальный приз — «Белый слон» (Бельгия, как лучшему цирковому артисту года)
Почётный приз «Золотой клоун» (фр. Clown d'or) Международного циркового фестиваля в Монте-Карло (1981)
Премия «Легенда цирка» (2015)
Имя Олега Попова носит цирк в Самаре.

Документалистика
1966 — «В городе клоун. Олег Попов в Ленинграде.», из документального цикла «Великие клоуны», реж. Лия Дербышева. Студия ЦСДФ (РЦСДФ). При участии Совэкспортфильм.
2003 — документальный фильм «Клоуны — Короли смеха. Олег Попов» — Кинофабрика Д. Харитонова, реж. Виктор Голювинов.
Свидание с Олегом Поповым. Документальный фильм. ООО «Студия Телеостров». Режиссёр: Виктор Голювинов. Сценарий: Дмитрий Любиков. ГТРК «Культура», 2004. 31.07.2015.
2013 — документальный фильм «„Смешная жизнь“ Олега Попова» — Кинокомпания «Студия „Пассажир“», реж. Андрей Анненский.
2015 — документальный фильм «Я жив!» — Телекомпания «Останкино», реж. Екатерина Наседкина
2015 — телевизионная передача «Легенды цирка. Олег Попов» — Телеканал «ЗВЕЗДА».

[EnotSty]

3 ноября

Брусиловский, Миша Шаевич (85) — советский и российский художник, член Союза художников России, заслуженный художник Российской Федерации, почётный член Российской академии художеств

Дадамян, Геннадий Григорьевич (78) — советский и российский театральный деятель, педагог, директор Высшей школы деятелей сценического искусства при ГИТИСе, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1999)

Вадим Сергеевич Мадянов (23 ноября 1959, Дедовск — 3 ноября 2016, Москва) — советский и российский актёр, кинорежиссёр.
Родился 23 ноября 1959 года в городе Дедовске Московской области. Старший брат Заслуженного артиста Российской Федерации Романа Мадянова.
Дебютировал в кино вместе с младшим братом Романом в 1971 году в фильме Инессы Селезнёвой «Перевод с английского». В 1978 году поступил в МГАХИ им. В. И. Сурикова на факультет живописи (отделение театральные декорации). Проучившись около пяти лет в МГАХИ, в 1983 г. поступил в МГИК на режиссёрский факультет (отделение театральной режиссуры) на курс С. А. Баркана. В 1988 году поставил дипломный спектакль «Похождения бравого солдата Швейка» с братом Романом в заглавной роли.
Как кинорежиссёр-постановщик дебютировал в 1992 г. на к/с «Мосфильм» с комедией «Коля, Зина и „Каёдза“».
В качестве актёра снялся в ряде фильмов, поставил несколько кинокартин, спектаклей. Сотрудничал с зарубежными телерадиокомпаниями.

Мишель, Марк (83) — швейцарский актёр
дата рождения 4 декабря, 1932 • стрелец
место рождения Монтрё, Швейцария
дата смерти 3 ноября, 2016 • 83 года
жанры драма, криминал, комедия
всего фильмов 42, 1955 — 2014 среди них Софи и преступление (1955), Дыра (1960), Невеста Бубе (1963), Шербурские зонтики (1964), Жанна Пуассон, маркиза де Помпадур (ТВ, 2006) и другие.

Прядко, Клавдия Васильевна (59) — российская актриса, артистка Балаковского драматического театра имени Е. Лебедева (Саратовская область)

Старр Кей (94) — американская певица

Тимрот, Лене (73) — датская актриса
дата рождения 16 июля, 1943 • рак • 73 года
место рождения Дания
жанры драма, комедия, триллер
всего фильмов 19, 1966 — 2007 среди них Девушка и граф (1966), Спецподразделение (сериал, 2000 – 2004), Итальянский для начинающих (2000), Искусство плача (2006) и другие

[EnotSty]

4 ноября

Овисо Одера (43) — американский актёр
жанры драма, детектив, триллер
всего фильмов 20, 2005 — 2015 среди них 4исла (сериал, 2005 – 2010), Отряд «Антитеррор» (сериал, 2006 – 2009), Желтая пресса (сериал, 2007 – 2008), Хорошая жена (сериал, 2009 – 2016), Морская полиция: Лос-Анджелес (сериал, 2009 – ...), Вспомни, что будет (сериал, 2009 – 2010), Три реки (сериал, 2009 – 2010), Голубая кровь (сериал, 2010 – ...), Помнить всё (сериал, 2011 – 2016), Миллеры в разводе (сериал, 2013 – 2014), Древние (сериал, 2013 – ...), Государственный секретарь (сериал, 2014 – ...), Особое мнение (сериал, 2015) и другие

Перре, Жан-Жак (87) — французский композитор, продюсер и пионер электронной музыки

Стилинович, Бранка (90) — хорватская оперная певица (сопрано)

Харш, Эдди (59) — канадский музыкант, клавишник The Black Crowes

[EnotSty]

5 ноября

Арипов, Абдулла (75) — советский и узбекский поэт, народный поэт Узбекистана, председатель правления Союза писателей Узбекистана (1996—2009), депутат Олий Мажлиса первого и второго созывов, член Сената Узбекистана, Герой Узбекистана (1998), автор текста Государственного гимна Республики Узбекистан

Докаев, Султан Абуевич (72) — советский и российский театральный актёр, артист Чеченского драмтеатра имени Х. Нурадилова, заслуженный работник культуры Российской Федерации

Карсон, Джон (89) — британский актёр
дата рождения 28 февраля, 1927 • рыбы
место рождения Colombo, Ceylon (Sri Lanka)
дата смерти 5 ноября, 2016 • 89 лет
место смерти Кейптаун, Южная Африка
жанры драма, криминал, триллер
супруга Pamela Greer
всего фильмов 111, 1946 — 2013 среди них Тегеран (1946), Человек-невидимка (сериал, 1958 – 1960), Квентин Дорвард (1955), Мстители (сериал, 1961 – 1969), Святой (сериал, 1962 – 1969), Детектив (сериал, 1964 – 1969), Доктор Кто (сериал, 1963 – 1989), Чума Зомби (1966), Вкус крови Дракулы (1969), Пьеса дня (сериал, 1970 – 1984), Приключения Черного Красавчика (сериал, 1972 – 1974), Непридуманные истории (сериал, 1979 – 1988), Дом ужасов Хаммера (сериал, 1980), Шерлок Холмс и Доктор Ватсон (сериал, 1980), Пуаро (сериал, 1989 – 2013), Мегрэ (сериал, 1991 – 2005), Приключения Синдбада (сериал, 1996 – 1998), 2Чисто английские убийства (сериал, 1997 – ...), Врачи (сериал, 2000 – ...), Я мечтала об Африке (2000), Сделка (2007), Судный день (2008) и другие

Колесова-Расторгуева, Марфа Петровна (66) — советская и российская якутская артистка цирка и певица, заслуженная артистка России (2001)

Маркетт, Джо (79) — американский фоторепортёр, лауреат Пулитцеровской премии

Мешес, Арнольд (93) — американский художник

Пардо, Лоран (55) — французский гитарист
Хультлинг, Артур (90) — шведский актёр театра и кино

6 ноября

Киров, Бисер (74) — болгарский эстрадный певец (тенор), заслуженный артист Российской Федерации (2009)

Кочиш, Золтан (64) — венгерский пианист и дирижёр

Марк Слен (93) — бельгийский автор комиксов

[EnotSty]

7 ноября

Алхутов, Пётр Васильевич (93) — участник Великой Отечественной войны, бравший в плен фельдмаршала Паулюса

Арато, Гэндзиро (70) — японский актёр, продюсер и режиссёр
дата рождения 10 октября, 1949 • весы • 67 лет
место рождения Нагасаки, Япония
жанры драма, детектив, ужасы
всего фильмов 18, 1972 — 2013 среди них Sengoku rokku hayate no onnatachi (1972), Перемена мест (1981), Загадка Рампо (1994), Шепот Богов (2005), Люди, недостойные внимания (2013) и другие.

Грегг, Джули (79) — американская актриса
дата рождения 24 января, 1937 • водолей
место рождения Ниагара Фолс, Нью-Йорк, США
дата смерти 7 ноября, 2016 • 79 лет
место смерти Ван-Нюйс, Калифорния, США
жанры драма, криминал, комедия
всего фильмов 38, 1955 — 1994 среди них Дымок из ствола (сериал, 1955 – 1975), Бонанца (сериал, 1959 – 1973), Виргинцы (сериал, 1962 – 1971), Моя жена меня приворожила (сериал, 1964 – 1972) - рейтинг 8.22, Бэтмен (сериал, 1966 – 1968), Миссия невыполнима (сериал, 1966 – 1973), Отдел 5-O (сериал, 1968 – 1980), Крестный отец (1972) - Top250: 13, Коджак (сериал, 1973 – 1978), Крестный отец: Новелла для телевидения (мини-сериал, 1977) - рейтинг 8.74, Невероятный Халк (сериал, 1978 – 1982), Фэлкон Крест (сериал, 1981 – 1990), Точно в цель (1994) и другие.

Пидемская, Нинель Георгиевна (82) — советская и российская балерина и хореограф, артистка Пермского театра оперы и балета

Фернандес, Надир (79) — бразильская актриса театра, кино и телевидения
Филатов, Владимир Николаевич (86) — советский и российский крымский художник

Янг, Джимми (95) — британский радиоведущий (BBC Radio 1, BBC Radio 2) и певец

[EnotSty]

Леона́рд Но́рман Ко́эн (англ. Leonard Norman Cohen; 21 сентября 1934, Монреаль, Канада — 7 ноября 2016, Лос-Анджелес, США) — канадский поэт, писатель, певец и автор песен. Первый поэтический сборник опубликован в 1956 году, первый роман — в 1963 году.

В ранние годы песни Коэна основывались на фолк-музыке, в 1970-х тяготели к поп-музыке и кабаре. С 1980-х годов Коэн пел низким голосом под сопровождение музыки с синтезаторами и женским бэк-вокалом. Его песни часто эмоционально тяжёлые и со сложными текстами. Среди тем, о которых пел Коэн: религия, одиночество, сексуальность, сложные отношения между людьми.
Песни и поэзия Коэна оказали большое влияние на многих поэтов-песенников и музыкантов. Леонард Коэн введён в «Канадский музыкальный зал славы»; с 19 апреля 1991 года являлся офицером ордена Канады, а с 10 октября 2002 года — компаньоном ордена Канады, что является высшей наградой для гражданина Канады. На его песни существует множество кавер-версий.

Коэн родился в 1934 году в Монреале (Квебек, Канада) в еврейской семье среднего достатка. Его отец, Натан Коэн (1891—1943), выходец из Польши, был владельцем известного магазина одежды и умер, когда Леонарду было девять лет. Мать, Маша Клоницкая (1905—1978), эмигрантка из Литвы, была дочерью ковенского раввина Соломона (Шлойме-Залмана) Клоницкого (1868—?), талмудиста, автора трудов по древнееврейской грамматике, сотрудника ряда периодических изданий на идише. Дед со стороны отца — первый президент Канадского еврейского конгресса Лион Коэн (1868—1937), сооснователь первой англоязычной еврейской газеты в Канаде Canadian Jewish Times. Родные Леонарда, как и другие евреи с фамилиями Коэн, Кац и Каган, считаются потомками храмовых священнослужителей. Сам Коэн вспоминает об этом так: «У меня было очень мессианское детство. Мне сказали, что я потомок первосвященника Аарона». Он ходил в еврейскую школу, где учился вместе с поэтом Ирвингом Лайтономruen. Будучи подростком, Коэн научился играть на гитаре и сформировал фолк-группу под названием Buckskin Boys. Отцовское завещание обеспечило Коэну небольшой постоянный доход, достаточный для того, чтобы осуществить свои литературные амбиции.
В 1951 году Коэн поступил в университет Макгилла, где стал президентом Канадского университетского общества межколлегиальных дебатов. В то время наибольшее влияние на него имели такие поэты, как Уильям Йейтс, Уолт Уитмен и Генри Миллер. Его первый сборник поэзии, Let Us Compare Mythologies («Давайте сравним мифологии»), был выпущен в 1956 году, второй — The Spice-Box of Earth («Коробка пряностей земли») — вышел в 1961 году и принёс некоторую известность в литературных кругах. Окончив университет, Коэн проучился один семестр в юридической школе Макгилла и один год в Колумбийском университете.
В начале 1960-х годов Коэн вёл практически затворническую жизнь. Переехав на греческий остров Идра, он опубликовал романы The Favourite Game («Любимая игра») и Beautiful Losers («Прекрасные неудачники»). Первый из них представляет собой автобиографический роман воспитания о молодом человеке, который постигает свою личность через написание книг.
В 1967 году Коэн переехал в США, где началась его карьера фолк-музыканта. Он был заметной фигурой в компании американского художника Энди Уорхола. Сам Уорхол позднее утверждал, что одна из его протеже, певица Нико, сильно повлияла на музыкальный стиль Коэна. Одна из первых и наиболее известных песен Коэна, Suzanne («Сюзанна») стала хитом в исполнении Джуди Коллинз. В том же году, после выступлений на нескольких фолк-фестивалях, он познакомился с продюсером Джоном Хаммондом и получил возможность записать свой первый альбом Songs of Leonard Cohen («Песни Леонарда Коэна»), куда, среди прочих песен, вошла и «Сюзанна», уже в исполнении самого Коэна. Альбом был восторженно принят в фолк-кругах и его композиции продержались в топе американских чартов более года, хотя и не принесли Коэну большого коммерческого успеха. За этим последовали альбомы Songs from a Room («Комнатные песни» с известными композициями Bird on the Wire — «Птица на проводе» и The Partisan — «Партизан»), Songs of Love and Hate («Песни любви и ненависти»), Live Songs («Живые песни»), и New Skin for the Old Ceremony («Новая кожа для старой церемонии»).
В 1971 году музыка Коэна была использована в фильме Роберта Олтмена «Маккейб и миссис Миллер». Песни Коэна звучали в фильме настолько органично, что многие ошибочно полагали, будто они были написаны специально для него.
В конце 1960-х — начале 1970-х годов Коэн устроил турне по США, Канаде и Европе. Критики высоко оценили его совместные выступления с пианистом Джоном Лиссауэром, но ни одно из них не было записано на плёнку. Тогда же началось его сотрудничество с певицей Дженнифер Уорнс.
В 1977 году Коэн выпустил альбом Death of a Ladies' Man («Смерть дамского угодника»), а год спустя сборник поэзии с очень похожим названием Death of a Lady’s Man. Альбом был записан при участии продюсера Фила Спектора, изобретателя технологии т. н. «звуковой стены». Этот подход очень сильно отличался от техники Коэна, предпочитавшего минимальное инструментальное сопровождение, поэтому запись альбома проходила нелегко. Говорят, что Спектор переписывал альбом на секретных студийных сессиях, а сам Коэн утверждает, что однажды Спектор угрожал ему арбалетом.
В 1979 году был записан альбом с незатейливым названием Recent Songs («Недавние песни»), выдержанный в более традиционном стиле. В его записи участвовала джаз-фьюжн группа, использовались некоторые восточные инструменты, как, например, уд, мандолина и цыганская скрипка.
После «Recent Songs» Коэн замолчал на целых пять лет, и появился снова с фильмом «Отель» в качестве режиссёра, автора сценария и музыки (фильм получил Золотую розу Международного телефестиваля в Монтре), «Книгой милосердия» и альбомом «Various Positions» (1985), песни из которого «Hallelujah», «The Law», «If It Be Your Will» звучат так, словно это современные псалмы. Никогда ещё религиозные мотивы в его творчестве не были так отчётливы и прямолинейны.
В 1984 году мир услышал один из крупнейших коэновских хитов — песню Hallelujah («Аллилуйя») с альбома Various Positions («Разные позиции»). Звукозаписывающая студия Columbia Records отказалась распространять альбом в США, где популярность Коэна в последние годы была не слишком высокой. Вообще, с течением времени музыка Коэна стала пользоваться большим спросом в Европе и Канаде. Однажды он иронически заметил, что потрясён той скромностью, с которой американские компании рекламировали его записи. В 1986 году Коэн сыграл в одном из эпизодов телесериала «Полиция Майами».
В 1988 году, с выходом альбома I’m Your Man («Я твой мужчина»), стиль Коэна радикально изменился. На первый план вышли синтезаторы, а лирика сменилась сарказмом, горечью и критикой окружающей действительности. Этот альбом стал самым успешным со времён Songs of Leonard Cohen, а три песни оттуда — титульная, First We Take Manhattan («Вначале мы захватим Манхэттен») и Everybody Knows («Об этом знают все») — вошли в число его наиболее популярных композиций.
В Everybody Knows, написанной совместно с Шэрон Робинсон, Коэн поёт о социальном неравенстве, царящих в мире лицемерии, лжи и предательстве:

Все знают, что война окончена,
Все знают, что наши проиграли,
Все знают, что битва была предрешена,
Бедные остались бедными, богатые стали ещё богаче.
Вот как это происходит.
Все знают.
…
Все знают, что лодка дала течь,
Все знают, что капитан солгал,
У всех есть это странное чувство,
Будто их отец или собака умерли.
…
Все знают, что вы в беде,
Все знают, через что вы прошли,
От кровавого креста на вершине Голгофы
До пляжей Малибу…

и делает мрачные прогнозы на будущее (мотив, который получит своё развитие в песне The Future):

Все знают, что грядёт чума,
Все знают, что она движется быстро,
Все знают, что обнажённые мужчина и женщина,
Всего лишь сияющий артефакт прошлого,
Все знают, что всё мертво,
Но на твоей кровати будет установлен счётчик,
Который раскроет то,
Что все знают и без него.

После того как песня Everybody Knows прозвучала в фильме «Врубай на полную катушку», Коэном заинтересовались широкие массы. Большим спросом пользовался альбом The Future («Будущее»), три песни с которого — Waiting for the Miracle («В ожидании чуда»), Anthem («Псалом») и титульная — вошли в скандально известный фильм Оливера Стоуна «Прирождённые убийцы».
В заглавной песне Коэн, возможно, находясь под впечатлением от Лос-Анджелесского бунта 1992 года, предсказывает политический и социальный коллапс в духе библейских пророчеств: «Я видел будущее, брат мой, там — убийство. Всё расползётся по всем направлениям, ничто нельзя будет измерить. Вселенский смерч уже пересёк черту и разметал людские души». В песне Democracy («Демократия») Коэн говорит о своей любви к Америке, но критикует американцев за отсутствие интереса к политике и зависимость от телевидения: «Я не левый и не правый, сегодня вечером я просто останусь дома и затеряюсь в этом безнадёжном маленьком экранчике». «Democracy» использовалась в предвыборной кампании демократической партии США, и звучала на инаугурации Билла Клинтона.
В 1995 году Коэн высказал оригинальную идею о предстоящем референдуме об отделении Квебека от Канады:

Меня не интересует политическое отделение, гораздо лучше – географическое. Полагаю, всем жителям следует одновременно резко наклониться вбок и фактически оторвать Квебек от Канады и сдвинуть его на юг, к побережью Флориды. Это улучшило бы климат.

Пять лет, с 1994 по 1999 год, Коэн провёл в уединении в дзэн-буддийском центре Mount Baldy возле Лос-Анджелеса. Там он принял имя Jikhan, означающее «молчание», и стал дзэнским монахом.
Коэн вернулся в музыку только в 2001 году с альбомом Ten New Songs («Десять новых песен»), написанный в соавторстве с Шэрон Робинсон. Это, возможно, его самый меланхоличный и спокойный альбом. Dear Heather — альбом 2004 года — стал результатом сотрудничества с джазовой певицей и музыкантом Анджани Томас, Шерон Робинсон также участвовала в написании нескольких мелодий. В этом альбоме, настолько же светлом, насколько тёмным был предыдущий, отразилось изменение настроения Коэна: в своих интервью он признался, что дзэн-буддизм унял депрессию, мучавшую его на протяжении многих лет. Dear Heather — наиболее экспериментальный и шутливый альбом Коэна, разочаровавший многих его поклонников. Сам Коэн заявил, что этот альбом был чем-то вроде черновика, за которым должен был последовать более формальный вариант. Однако этого не произошло из-за юридических разборок с бывшим менеджером Коэна Келли Линч, которая, по словам музыканта, незаконно присвоила свыше 5 миллионов долларов из его пенсионного фонда.
Blue Alert («Синяя тревога») — альбом песен, написанных Коэном и Томас, в исполнении последней вышел в 2006 году. По словам одного из обозревателей, при его прослушивании возникает ощущение, будто «произошла реинкарнация Коэна в женское тело. Хотя он не спел ни одной ноты, его голос обволакивает альбом, как дым». В том же году Коэн впервые после долгого перерыва появился на публике на мероприятии в книжном магазине в Торонто. Он спел две свои ранние песни So Long, Marianne («Пока, Марианна») и Hey, That’s No Way To Say Goodbye («Эй, так не прощаются») в сопровождении рок-группы Barenaked Ladies и Рона Сексмита.
В 2008 году Коэн объявил о начале давно ожидаемого концертного тура, первого за последние 15 лет. Он стартовал во Фредериктоне, продолжился в различных городах Европы и Канады, включая выступления на фестивале The Big Chill и джазовом фестивале в Монреале, и получил восторженные отзывы критиков. Подлинную овацию вызвало исполнение песни Hallelujah на Глэстенберийском фестивале во время заката. 7 октября 2010 года состоялся единственный концерт Леонарда Коэна в России, с огромным успехом прошедший в Кремле. Перед началом концерта у Кутафьей башни была давка, а в Александровском саду очередь на вход растянулась на две сотни метров.
Вскоре Коэн был внесён в американский Зал славы рок-н-ролла в знак вхождения его «в высший эшелон наиболее влиятельных музыкантов эпохи».
В 2011 году ему присуждена Премия Принца Астурийского.
Леонард Коэн умер 7 ноября 2016 года в возрасте 82 лет в своём доме в Лос-Анджелесе. О смерти было объявлено 10 ноября 2016 года; в этот же день он был похоронен на еврейском кладбище Шаар Хашомайим (Уэстмаунт, Монреаль, Канада)
Коэн часто говорил о том, что написание песен для него — тяжёлый процесс. Одна лишь песня The Future, по его словам, переписывалась десятки раз. В одном из интервью Коэн рассказал следующую историю:

Несколько лет назад мы с Бобом Диланом пили кофе в Париже. В то время он исполнял песню Hallelujah на своих концертах и спросил меня, сколько времени ушло на её написание. Я сказал: «Два года, почти целиком». Он был в шоке. Затем мы заговорили о его песне I And I и я спросил: «Сколько времени ты потратил на то, чтобы написать её?» Он сказал: «Практически 15 минут». Я чуть не упал со стула. И самое смешное в том, что я соврал. На самом деле, на Hallelujah ушло почти 5 лет. Конечно, и он соврал. У него, наверное, ушло минут десять.

Песня Коэна «Партизан» положена на музыку, написанную певицей русского происхождения Анной Марли (Смирнова) в Лондоне в 1942 году, во время Второй мировой войны.
Одна из наиболее часто перепеваемых песен Коэна — Hallelujah («Аллилуйя»). Её исполняли, среди прочих, американский музыкант Джефф Бакли, шведская прогрессив-метал-группа Pain of Salvation, американская рок-группа Bon Jovi, Боно, Джон Кейл и французская певица Ванесса Паради.
Песня звучит в фильмах «Оружейный барон», «Шрек», «Хранители», «Босиком по мостовой» (в последнем — в исполнении Ри Гарви), «Воспитатели», «Святой Ральфruen» (в исполнении Горда Дауни) и сериалах «Мыслить как преступник», «Клиника», «Скорая помощь» и «Доктор Хаус». Также эта песня прозвучала на открытии Олимпиады-2010 в Ванкувере в исполнении K.D. Lang.
Леонард Коэн упоминается в песне «Pennyroyal Tea» группы Nirvana.
7 октября 2010 года Леонард Коэн выступил в России, в Государственном Кремлёвском Дворце.
В честь одной из песен Коэна названа британская группа The Sisters of Mercy.
Композиция «Nevermind» Леонарда Коэна звучит во вступительной заставке ко второму сезону сериала «Настоящий детектив».
Сын Адам Коэн, как и отец, — певец и автор песен.
Виктор Пелевин в своих книгах часто использует строчки из песен Леонарда.

[EnotSty]

8 ноября

Виктор (Мамонтов) (78) — литературовед, историк православия, публицист, биограф певицы Анны Герман

Зимин, Евгений Аркадьевич (63) — советский и российский актёр театра и кино (Горное гнездо), актёр Нижнетагильского драматического театра им. Д. Н. Мамина-Сибиряка

Лауридсен, Франк (68) — датский эстрадный певец

Назариков, Алексей Анатольевич (50) — российский джазовый музыкант, дирижёр джаз-оркестра Астраханской Государственной филармонии; трагически погиб

Рейбсамен, Хельга (82) — нидерландская писательница

Элиах, Яффа (79) — американский историк и писатель литовского происхождения, исследователь Холокоста.

Кутар, Рауль (92) — французский кинооператор и режиссёр
Рауль Кута́р (фр. Raoul Coutard, 16 сентября 1924, Париж — 8 ноября 2016, Лабенн, Франция) — французский кинооператор и режиссёр.
Учился на инженера-химика, стал фоторепортёром, снимал войну в Индокитае для журналов «Life» и «Paris Match». Его рождение как кинооператора состоялось в фильме Жана-Люка Годара «На последнем дыхании» (1959). После этого он надолго стал постоянным кинооператором Годара и режиссёров «новой волны». Работал и с другими мастерами.
Избранная фильмография
На последнем дыхании (1959, Годар)
Стреляйте в пианиста (1960, Франсуа Трюффо)
Лола (1960, Жак Деми)
Женщина есть женщина (1961, Годар)
Жюль и Джим (1961, Трюффо)
Хроника одного лета (1961, Жан Руш, документальный)
Жить своей жизнью (1962, Годар)
Маленький солдат (1963, Годар, снят в 1960, не пропущен цензурой)
Карабинеры (1963, Годар)
Презрение (1963, Годар)
Посторонние (1964, Годар)
Нежная кожа (1964, Трюффо)
Замужняя женщина (1964, Годар)
317-й взвод (1965, Пьер Шёндёрфер)
Альфавиль (1965, Годар)
Безумный Пьеро (1965, Годар)
Сделано в США (1966, Годар)
Две или три вещи, которые я знаю о ней (1967, Годар)
Китаянка (1967, Годар)
Уикенд (1967, Годар)
Моряк с Гибралтара (1967, Тони Ричардсон)
Невеста была в черном (1967, Трюффо)
Дзета (1969, Коста-Гаврас)
Признание (1970, Коста-Гаврас)
Со свободой за спиной (1970, Эдуар Молинаро)
Самые нежные признания (1971, Молинаро)
Зануда (1973, Молинаро)
Краб-барабанщик (Пьер Шёндёрфер), премия Сезар за лучшую операторскую работу)
Страсть (1982, Годар, главный приз Каннского кинофестиваля за лучшее техническое решение, премия Сезар за лучшую операторскую работу)
Имя: Кармен (1984, Годар, приз Венецианского кинофестиваля за лучшее техническое решение)
Шлюха (1984, Кристина Паскаль)
Макс, моя любовь (1986, Нагиса Осима)
Коровьи шкуры (1988, Патрисия Мазюи)
Не будите спящего полицейского (1988)
Рождение любви (1993, Филипп Гаррель)
Сердце-призрак (1996, Гаррель)
Дикая невинность (2001, Гаррель)

[EnotSty]

9 ноября
Золотарёв, Борис Юрьевич (78) — советский и российский писатель, сценарист (Дневной поезд, Всем спасибо!, Путь к себе) и актёр (Путь к себе), член Союза писателей СССР и Союза писателей Москвы
карьера Сценарист
дата рождения 2 октября, 1938 • весы
место рождения Киев, СССР (Украина)
дата смерти 9 ноября, 2016 • 78 лет
жанры драма, мелодрама
всего фильмов 3, 1976 — 1986 Дневной поезд (ТВ, 1976) - рейтинг 7.69 Всем – спасибо!.. (ТВ, 1981) - рейтинг 7.56 и сериал Путь к себе (мини-сериал, 1986)
Кайола, Александер (96) — американский гитарист и композитор, писал музыку к фильмам (или его музыка использовалась в фильмах) Поцелуй навылет (2005) и Свадебный угар (2016)
Федькив, Владимир Дмитриевич (61 или 62) — советский и украинский скульптор

10 ноября

Гродберг, Гарри Яковлевич (87) — советский и российский органист, народный артист России (1992)

Корабов, Никола (87) — болгарский кинорежиссёр, киноактёр и киносценарист («Табак», «Юлия Вревская»)
Нико́ла Атана́сов Ко́рабов (болг. Никола Атанасов Корабов; 7 декабря 1928, Русе Болгария — 10 ноября 2016, София, Болгария) — болгарский актёр, режиссёр, сценарист и педагог.
В 1952 году окончил ВГИК. Дебютировал в 1956 году («Димитровградцы»). Считается мастером эпических экранизаций на историческом материале. Преподавал в Национальной академии театрального и киноискусства.
Лучшие фильмы
1956 — Димитровградцы / Димитровградци (с Дучо Мундровым)
1958 — Малышка / Малката
1962 — Табак / Тютюн (в советском прокате «Конец “Никотианы”»)
1965 — Разрешение на брак / Вула
1968 — Свобода или смерть / Свобода или смърт
1970 — Гневное путешествие / Гневно пътуване
1973 — Иван Кондарев / Иван Кондарев (в советском прокате «Встревоженная тишина»)
1977 — Юлия Вревская / Юлия Вревска (Болгария—СССР)
1980 — Живу я жизнью не одной / Аз не живея един живот
1983 — Рок / Орисия
1986 — Мечты о дальней дороге / Копнежи по белия път
1990 — Поверье о белом ветре / Поверие за белия вятър
1999 — Магия / Магия (ТВ)
Награды
1963 — номинация на «Золотую пальмовую ветвь» 16-ого Каннского кинофестиваля («Табак»)
1971 — номинация на Золотой приз VII Московского международного кинофестиваля («Гневное путешествие»)
1974 — Заслуженный артист НРБ
орден «Стара планина», орден «Святые Равноапостольные Кирилл и Мефодий»

Кэрэуш, Виталий (53) — молдавский театральный актёр, директор Кишинёвского национального театра драмы им. М. Эминеску и Кишиневского народного театра им. И. Крянгэ

Франсиско Ньева (исп. Francisco Morales Nieva; 29 декабря 1924, Вальдепеньяс — 10 ноября 2016, Мадрид) — испанский драматург и прозаик, режиссёр, художник.
Из старинной обеспеченной семьи. Учился живописи в Королевской академии изящных искусств в Мадриде, входил в круг постсюрреалистического литературно-художественного авангарда послевоенных лет — постизма (Карлос Эдмундо де Ори, Анхель Креспо, Фернандо Аррабаль и др.). В 1948—1963 жил в Париже, сблизился с Беккетом, Ионеско, Брехтом, работал с Пазолини на фильме Аккатоне. Затем год провёл в Венеции, вернулся в Мадрид в 1964. Некоторое время впоследствии жил также в Берлине и Риме.
Писать для театра начал в 1949, но первые публикации и постановки пьес Ньевы относятся к 1970-м годам. Его драмы, наследующие традициям барокко и сценическому гротеску Валье-Инклана, составляют два цикла: «неистовый театр» и «театр фарса и горя». Гротескно-фантастический характер носит и проза Ньевы. Выступал как художник-декоратор в кино (в том числе, в фильмах Карлоса Сауры), в театре, на телевидении.
Национальная театральная премия (1980, 1992), Литературная премия принца Астурийского (1992), Национальная премия по драматической литературе (1992). Театральная премия Валье-Инклана (2010). Член Испанской Королевской Академии (1986).
Штанцел, Владо (52) — словацкий актёр-комик, сценарист, режиссёр и продюсер

[EnotSty]

11 ноября

Айхингер, Ильзе (95) — австрийская писательница еврейского происхождения

Бейли, Виктор (56) — американский бас-гитарист

Вон, Роберт (83) — американский актёр
Актер был номинирован на премию Оскар в 1960 году за лучшую мужскую роль второго в плана в фильме "Молодые филадельфийцы" (The Young Philadelphians, 1959).
Глушичка, Карел (92) — чешский актёр

Лэбин, Клер (82) — американский сценарист, девятикратный лауреат премии «Эмми».

Родивилин, Валерий Петрович (92) — советский и российский режиссёр-документалист и фоторепортёр, участник Великой Отечественной войны
Валерий Родивилин родился 24 июля 1924 года в Смоленске. В сорок втором восемнадцатилетним парнишкой его призвали в армию и отправили защищать блокадный Ленинград. За участие в боях был награждён медалью «За оборону Ленинграда». В 1943 году бойца перевели в батальонную разведку.
Разведчики совершали вылазки за линию фронта, выявляли огневые точки врага, брали в плен «языков»… В одну из вылазок Валерий Родивилин был тяжело ранен и направлен в госпиталь, врачам с трудом удалось спасти ему ногу. За мужество, проявленное в боях, разведчик был награждён орденом Отечественной войны 1 степени.
После войны Родивлин поступил во ВГИК и закончил его с красным дипломом. По окончании института молодого специалиста направили в Министерство кинематографии, а в 1957 году – на киностудию «Моснаучфильм» еще на Лесной улице. Вскоре студия сменила название на «Центрнаучфильм» и адрес на Речной вокзал, а Валерий Родивилин стал осваивать режиссёрское мастерство. Сначала он был ассистентом режиссёра, а затем режиссёром. Многие годы работал в киножурналах «Наука и техника», «Сельское хозяйство», другой кинопериодике, делал сюжеты для «Внешторгрекламы», неоднократно выезжал за границу, где снимал фильмы об использовании советской техники за рубежом, о техническом сотрудничестве Советского Союза с ведущими компаниями в разных отраслях промышленного производства. Приезжая из загранкомандировок, он привозил множество фотографий, которые не раз использовал при последующем монтаже своих фильмов.
Проработав на «Центрнаучфильме» без малого сорок лет, Валерий Родивилин вышел на пенсию. Он снимал встречи молодёжи с ветеранами Великой Отечественной. До последнего кинорежиссер Родивилин оставался в строю.

Татаров, Павел Александрович (65) — советский оперный певец, солист Самарского театра оперы и балета, заслуженный артист РСФСР (1987)